Hudson County Community College i Mana Contemporary Present, izložba "Svako stanje uma je nesvodljivo: španski i latinoamerički umjetnici"

Umjetnici koji učestvuju uključuju:

Candida Alvarez (Portoriko)
Slike Candide Alvarez su prostori koji se pojavljuju između činjenica i fikcije, crpeći iz naracije mjesta, razvijajući se poput poglavlja u knjizi. Alvarez je rođen u Njujorku i ima MFA na Yale School of Art. Njeni radovi nalaze se u kolekcijama Addison Gallery of American Art, Whitney Museum of American Art, The Studio Museum u Harlemu i El Museo del Barrio, NYC. Recenzije njenog rada su se pojavile u raznim publikacijama, uključujući Art Forum, Art in America, Art News i The New York Times. Alvarez je profesor na Odsjeku za slikarstvo i crtanje na Školi Instituta za umjetnost u Čikagu. www.candidaalvarez.com

Daniel Bejar (Portoriko)
Rad Daniela Bejara razmatra i kritikuje reprezentaciju istorije, mesta i sebe unutar struktura moći koje obuhvataju naš fizički i digitalni svet. Kroz oblike performansi i intervencije on umeće sebe i svoj rad u javne stranice i sisteme kao što su Googleovi pretraživači, Google Maps, protestni skupovi na republikanskim nacionalnim konvencijama i u zoni zabrane letova iznad Super Bowla u New Jerseyju kako bi izgradio nove narativa u javnoj sferi. Čineći to, njegov rad otkriva prostor u kojem je javnost izazvana da preispita poznato i zamisli alternativne stvarnosti i istorije. Bejar je 2015. stipendista interdisciplinarnog rada iz njujorške fondacije za umjetnost, trenutno je rezidentni umjetnik u Mana Contemporary i učestvuje u programu otvorenih sesija Centra za crtanje 2016-17. On je također dobitnik stipendije Franklin Furnace za 2014., a 2013. dobitnik je granta Rema Hort Mann za vizualne umjetnosti. Bejarov rad je prikazan u publikacijama kao što su New Yorker, Harpers Bazaar HK, Magazine B i Hyperallergic, između ostalih. Njegov rad je izlagan u zemlji i inostranstvu, a nedavno je bio izložen na izložbi Brooklyn Museum's Crossing Brooklyn. Dodatni izložbeni prostori uključuju Espai d'art Contemporani de Castello, Španija; El Museo Del Barrio, NY; SITE Santa Fe, Santa Fe, NM; Državni univerzitet Georgia, GA; Artnews Projects, Berlin, Njemačka; i Bronx Museum of the Arts, Bronx, NY. Bejar je dobio MFA skulpturu na Državnom univerzitetu New Yorka u New Paltzu, NY, a diplomirao je na Ringling College of Art & Design, Sarasota, FL. www.danielbejar.com

Matías Cuevas (Argentina)
Matías Cuevas je rođen u Mendozi, Argentina. Nakon svog ranog klasičnog školovanja na Universidad Nacional de Cuyo, Cuevas je magistrirao na Školi Instituta za umjetnost u Čikagu, gdje je dobio stipendiju za međunarodne studente, nagradu MFA Fellowship i SAIC nagradu za izvrsnost u liderstvu. Prihvaćajući tradiciju slikanja na razigran način, Cuevas koristi inovativnu tehniku ​​bojenja i paljenja najlonskog tepiha razrjeđivačima boje i akrilima. Nedavne izložbe njegovih radova održane su u Sperone Westwater (Njujork), El Museo del Barrio (Njujork), Lehmann Maupin Gallery (Njujork), Leyendecker Gallery (Španija), Alderman Exhibitions (Čikago) i The Green Gallery ( Milwaukee). Njegovo djelo je dio brojnih privatnih i javnih kolekcija, uključujući Museo de Arte Contemporáneo de Rosario i Museo de Arte Moderno de Mendoza. Matias Cuevas trenutno živi i radi u New Yorku. www.matiascuevas.com

Maria de Los Angeles (Meksiko)
Maria de Los Angeles rođena je u Michoacanu u Meksiku i emigrirala je u Santa Rosa California 2000. godine sa svojom porodicom. Tema De Los Anđelesa je i iz ličnog iskustva i iz većih političkih razgovora oko migracija. Stvaranje kompozicija spontanih crteža sa slikama i radnjama, koje upućuju na ljudsko iskustvo kretanja iz jednog prostora u drugi, ali prenose fragmentarnu ideju o većim temama. De Los Angeles je 2010. diplomirala likovnu umjetnost na Santa Rosa Junior Collegeu, diplomirala slikarstvo na Prattu 2013. i magistrirala slikarstvo i grafiku na Univerzitetu Yale 2015. Predaje kao gostujući instruktor na Pratt institutu. i trenutni je umjetnik na rezidenciji u Mana Contemporary. De Los Anđeles je nedavno imao samostalnu izložbu u Front Art Space i Pratt Institute, a bio je uključen i u grupnu izložbu u Garis and Hahn u Njujorku.

Alejandro Dron (Argentina)
Poznat po svojim "liminalnim", sklopivim, nefigurativnim skulpturama i arhitektonskim projektima, argentinski umjetnik Alejandro Dron stvara radove koji nemaju fiksnu poziciju. Trenutno radi na svom projektu EDRON, zasnovanom na onome što on naziva neidentifikovane leteće skulpture, gde integriše vazdušni prostor u svaki komad. Droneov rad je uključen na izložbe u Španiji, Argentini i Sjedinjenim Državama. Stekao je MFA na Školi vizuelnih umjetnosti, uz podršku Fulbright granta. Dron također objavljuje online političku seriju crtanih filmova pod nazivom "Zohar". www.aleandrodron.com

Luciana Lamothe (Argentina)
Luciana Lamothe je argentinska umjetnica rođena u Mercedesu. Studirala je u Nacionalnoj školi Prilidiano Pueyrredon u Buenos Airesu. Njen posljednji projekat FUGA, arhitektonska instalacija napravljena od čeličnih cijevi i nadvratnika, bit će postavljena nasred raskrsnice u Buenos Airesu. Ljudi će moći da se popnu na strukturu kako bi imali potpuni pogled na ovaj dio grada sa visokog nivoa. Ova instalacija je uključena u BA sitio especificio, grupu umjetničkih projekata koji podržavaju prekvalifikaciju pet urbanih argentinskih okruga kroz umjetnost.

Alberto Montaño Mason (Meksiko)
Alberto Montaño Mason rođen je u Meksiko Sitiju. Nakon dugog putovanja širom Evrope, studirao je kod muraliste i majstora crtača Pedra Medine pre nego što se preselio u London da bi 1977. godine stekao diplomu na Chelsea School of Art. Zatim se preselio u Pariz i studirao u Ateljeu 17 kod Williama S. Haytera godinu dana. . Godine 1981. Montaño Mason je započeo ono što on naziva svojom "prvom karijerom" kao umjetnik u New Yorku. Tokom ove faze njegove karijere, njegov rad je bio definisan upotrebom tradicionalnih medija kao što su slikarstvo, crtež i skulptura. Godine 2003. osnovao je studio u Meksiko Sitiju kako bi započeo svoju "drugu karijeru", radeći na konceptualnoj fotografiji, videu i, odnedavno, digitalno generiranim zidnim komadima. Imao je samostalne izložbe u galerijama i muzejima u Njujorku i Meksiku, a učestvovao je i na grupnim izložbama u muzejima u SAD, Meksiku i Evropi. Njegova posljednja muzejska samostalna izložba predstavljena je 2010. godine u Querétaro Art Museumu u Querétaru, Meksiko. Iako je prvenstveno sa sjedištem u New Yorku, istovremeno radi u svojim studijima u Mana Contemporary iu Mexico Cityju.

Leonardo Ramos Moreno (Kolumbija)
Leonardo Ramos je kolumbijski vizuelni umetnik rođen u Bogoti. Ima duboko interesovanje za klasičnu mitologiju, bajke, psihoanalizu i istoriju umetnosti. Njegove umjetničke instalacije su mješoviti mediji performansa, skulpture, videa, fotografije, slikarstva i crteža. Tehnike koje koristi su jednostavan odraz dihotomije između života i smrti, dok mješavina prirodnih elemenata i umjetnih artefakata označava duboku vezu između kraja nečega i novog početka. Leonardo je nagrađivani umjetnik, koji je osvojio i Prodigy i Flora Aars nagrade 2015. Njegov umjetnički rad recenzirali su Artnexus i VernissageTV; prikazan je na izložbama kao što je Ex Teresa en Ciudad de México 2014. i dio je stalne zbirke Muzeja umjetnosti Centralne banke Kolumbije (Museo del Banco de la República de Colombia) i Fondacije Shöpflin.

Antonio Murado (Španija)
Rođen u Lugu u Španiji, umetnik Antonio Murado studirao je na Univerzitetu u Salamanci. Njegove slike, koje često prikazuju apstraktne pejzaže i cvijeće, odlikuju se slojevitom, impastiranom površinom i kontinuiranim eksperimentiranjem sa svojstvima boja i lakova. Muradov rad dio je stalnih kolekcija vodećih španjolskih muzeja, uključujući Museo de Bellas Artes i Centro Galego de Arte Contemporanea u Santiagu.

GT Pellizzi (Meksiko)
Rođen u Tlayacapanu u Meksiku, GT Pellizzi je studirao književnost i filozofiju na St. John's Collegeu i diplomirao na Irwin S. Chanin School of Architecture pri Cooper Unionu. Njegova praksa obuhvata instalacije, skulpturu, slikarstvo i alternativni obrazovni institut (The Bruce High Quality Foundation, čiji je suosnivač); svaki projekat pokušava da angažuje publiku sa političkim, finansijskim i tržišnim sistemima. Od 2011. godine fokusiran je na rad gdje stvara komade od tradicionalnih građevinskih materijala. Pellizzi je izlagao u Jeu de Paume (Pariz), Museo del Barrio (New York) i Mary Boone Gallery (New York). www.gtpellizzi.com

Javier Placido (Španija)
Javier Placido rođen je u Las Palmasu, Španija. Živi i radi između Las Palmasa i Barselone. Njegovo djelo je uključeno u brojne javne zbirke uključujući Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM) u Las Palmasu, Carolina Rediviva, Istorijsku biblioteku u Švedskoj, AP Collection i Parque José Hernández u Las Palmasu. Placido je diplomirao likovnu umjetnost na Universidad de Salamanca Becario de Honor del Cabildo Insular de Las Palmas de Gran Canaria i pohađao Beeldende Kunsten Academie (Maastricht) i Pintores Pensionados Palacio de Quintanar (Segovia).  www.javierplacido.com

Bruno Smith (Meksiko)
Bruno Smith je rođen u New Yorku. Diplomirao je na The School of the Art Institute of Chicago. Trenutno živi i radi u New Yorku. Smith radi s odjećom, ćebadima i presvlakama koje je donirao, pronašao ili iz svojih prošlih kupovina. Sa sirovim materijalom koji je već nabijen istorijom i ličnom privrženošću, Smith seče i kolažira tekstil, istovremeno čuvajući i uništavajući njihovu sentimentalnu vrijednost. Radovi su sastavljeni kao apstraktna slika, sa velikim oblicima tkanine koji čine pozadinu i tanjim trakama koje prelaze po vrhu, oponašajući široke poteze kista. U ovom postmodernom pristupu slikarstvu, Smith preokreće ekspresionističke gestove apstraktnog ekspresionizma u smiren i usporeni proces šivanja. www.bruno-smith.squarespace.com

Ray Smith (Meksiko)
Ray Smith je slikar i vajar. Rođen u Brownsvilleu, TX, odrastao je u centralnom Meksiku. Nakon što je studirao fresko slikarstvo kod tradicionalnih zanatlija u Meksiku, Smith je pohađao umjetničke akademije u Meksiku i Sjedinjenim Državama. Kasnije se nastanio u Meksiko Sitiju. Često povezan sa nadrealizmom u svojim nestvarnim jukstapozicijama, Smithov rad također karakterizira jedinstvena vrsta magičnog realizma. On stvara nelogične scenarije, pune iznenađenja i specijalnih efekata, koristeći pse i životinje kao antropomorfna bića. Smit smatra da su životinje „biće ljudske figure“. Umjetnik je u posljednje dvije decenije održao više od 50 izložbi širom svijeta, uglavnom u Sjedinjenim Državama i Meksiku, ali i u Japanu, Evropi i Južnoj Americi. Godine 1989. učestvovao je na Bijenalnoj izložbi u Muzeju američke umjetnosti Whitney u New Yorku. Smit je izlagao na Prvom trijenalu crteža u Fondaciji Joan Miró u Barseloni, Španija, i učestvovao na grupnoj izložbi Latinoamerički umetnici 20. veka, koja je putovala iz Sevilje, Španija, do Musée National d'Art Moderne u Pompidou centar u Parizu, Kunsthalle u Kelnu, Njemačka, i Muzej moderne umjetnosti u New Yorku. www.raysmithstudio.com

Rodrigo Lara Zendejas (Meksiko)
Rodrigo Lara Zendejas rođen je u Meksiku. Godine 2003. stekao je BFA na Universidad de Guanajuato, Meksiko, Summa Cum Laude, gdje je diplomirao skulpturu. Magistrirao je 2013. godine na Školi Instituta za umjetnost u Čikagu sa stipendijom James Nelson Raymond. Larin rad je predstavljen u galerijama iz Meksika, Argentine i Sjedinjenih Američkih Država, kao i opširno prikazan u Meksiku, SAD-u, Kanadi, Evropi i Kini. Lara je imala retrospektivnu izložbu u Muzeju moderne umjetnosti u državi Meksiko i osvojila je nekoliko stipendija, nagrada i priznanja, uključujući “John W. Kurtich Travel Scholarship” u Berlinu i Kasselu u Njemačkoj, kao i “Nacionalnu nagradu za vizualni Arts” 1. mjesto u skulpturi, 2010. u Meksiku. Njegovi radovi objavljeni su u časopisima u Meksiku, Španiji, SAD-u, Australiji i Brazilu. www.rodrigo-lara.com

Izložba u Benjamin J. Dineen, III i Dennis C. Hull Gallery će biti predstavljen tokom obilaska kluba kolekcionara Odjela za kulturna pitanja HCCC u subotu, 14. oktobra od podneva do 2 sati i biće dostupan za gledanje tokom turneje Jersey City Art & Studio (JCAST) u subotu, 14. oktobra od 5 do 15 sati , te u nedjelju, 8. oktobra od podneva do 71 sati za posljednji dan JCAST turneje i završni prijem. Galerija se nalazi na poslednjem spratu biblioteke HCCC na adresi XNUMX Sip Avenue, samo blok dalje od transportnog centra Journal Square PATH u Jersey Cityju.

Hudson County Community College Benjamin J. Dineen, III i Dennis C. Hull Galerija je otvorena od ponedjeljka do subote od 11 do 5 sati i utorkom od 11 do 8 sati. Ulaz se ne naplaćuje.

Dodatne informacije o izložbi možete dobiti ako kontaktirate Michelle Vitale, direktoricu za kulturna pitanja u mvitaleFREEHUDSONCOUNTYCOMMUNITYCOLLEGE Ili 201-360-4176.